人教版初中美术八年级上册全册教案【完整版】第一单元 美术的主要表现手段第一课 造型的表现力一、教学目标 （知识目标、能力目标、情意目标）知识目标: 认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段能力目标: 欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法情意目标: 培养学生的审美能力二、教学重点、难点教学重点： 认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点三、教学模式（或方法）启发-----欣赏------讨论------评述四、教学过程 1、引导阶段 ①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、明暗、体量和空间等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。 出示课题：造型的表现力（板书）2、新授课（1）线条 人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形地表现主观的审美感受和思想感情。出示课件分组学习将学生分为五组，针对五种艺术品的表现方式进行讨论学习要求：1.从画面中你了解到了什么，请讲给大家听2.不同的艺术品使用了不同的材质，不同的线条表现手法带给你什么样的感受？3.线条在艺术品中的表现特点是什么样的？教师提示：朝元仙仗图卷标——中国，白描，武宗元作1


影响，引导学生观察认识画作。师生
共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法：《圣母玛利亚》
达芬奇《塔吉克
新娘》 靳尚宜明暗：物体表面的明暗
变化，可以较好的再现光影效果，有效的凸显物象的绘画形式。结合欣赏，介绍“体量”在作品中的地位和对绘画表现形式的
影响，引导学生观察认识画作。欣赏——上海
世博会沙特场馆（建筑）现代作品双环
（雕塑）英国体量：
指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理
感受。结合欣赏，介绍“空间”在作品中的作用。欣赏——
阿尔让特伊的大道（油画）法空间：建筑、雕
塑意识体空间关系体现不同的美术效果；绘画作品则是在二维的平面上虚拟性
地表现出空间感。三、课
后拓展选
一幅自己喜欢而又耳熟能详的绘画著作，写一篇短文，谈谈各种表现手段在其艺术作品造型中的作用。2
菩萨立像——石雕，唐代宴罢——红绘式装饰画毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑 西班牙缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器 宋代发展阶段（明暗、体积、空间）结合欣赏，介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的


色彩的感染力二、教学目标：　　
通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。　　让
学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。　　让
学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。三、教学难点：　　突破
学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联系，实行跨学科研究性学习和综合实践活
动。四、教学重点：　　
发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。　　
教法选择：借助多媒体教学手段，通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造
性，重视对学生个性和创造精神的培养；并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，
加深对艺术的社会作用的认识。教具
准备：　　
多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段凡•高的代表作、课
本等。五、教学过程：　　
一、引入课题：　　
通过多媒体展示同题材的传统绘画与现代绘画，请学生欣赏并分析得出“现代绘画的特点”，从
而引入本课课题。　　
（师）：随着摄影技术的出现、发展，绘画逐渐淡化了再现客观事物的功能，艺术家们更
多的是表现对世界的看法，抒发感情，对于绘画来说，画得像与不像、画什么，并不重要，重要的是画家
尽力去表现和把握他当时的心态，画他所感动的东西，因为他相信好的画是画面
自身显现出来的，气魄在画的骨髓里，气息是清新和自由的，色彩以它的活泼雀跃
在尽情地对比并显现和流动于我们的眼前。就像现在展示的这幅马蒂斯经典作品《舞蹈》
一样，他用强烈的原色作画，大胆地进行着冷与暖的较量，在画面上放上他所感受的色块
，他用大面积的孔雀蓝作背景，并使用黑色进行蒸腾和蔓延，就如同人对上苍未知力量
深深的敬畏和内心悄悄的祈语。舒展线条勾勒出的火红的人体，象征着生存的体温。手与手
相挽在天与地之间起舞，这时我们好像听到了，那不是音乐而是惊天动地的鼓声。翠绿
的大地在鼓声中被夜幕所覆盖，天地间不再拥有清晰笔直的界限，倒突出了人的轮廓与分量，
舞动着的己分不清是生命还是火焰。今天，我们就一起走入这感性的现代绘画的世界
中，领略色彩的无限魅力！（引入课题——《现代绘画的色彩搭配》）　
二、色彩知识回顾　　
（师）：既然我们今天是要探讨色彩，那么我们先来快速回顾一下以前所学的色彩知识，
看看你们还记得吗？　　1、三
原色、间色、复色2、对比色、邻近色　　3、
冷、暖色 4、非色彩色3
第二课


色彩的明度和纯度。（加入非色彩色白色调和，色彩的明度增高，纯度降低，画面
显得明亮，温馨；加入非色彩色黑色调和，色彩的明度和纯度都降低，画面显得沉稳、含蓄
、灰暗）三、欣赏分
析，发现色彩搭配的规律：　　
（师）：好，回顾了我们以前所了解的色彩相关知识后，接下来我们一起来欣赏大师们
在绘画中是如何来搭配色彩的。　　
（课件展示大师的作师）　　
（师）：刚才我们一起欣赏了8幅不同的大师作品，有些大家很熟悉，有些可能是第一
次欣赏。那么老师现在想问问同学们，你们在欣赏作品的同时，有没有发现这些作品中的
色彩搭配有没有什么规律？　　
学生讨论回答，教师总结：　　色彩
对比法：冷暖对比、补色对比（在讲解对比法是，引导学生注意对比中不可55分）　　色彩调
和法：同类色调和、邻近色调和　　
展示《星夜》，请同学们判断此画是色彩的对比还是色彩的调和？　　色彩调
和：对比色调和（大统一、小对比）四、欣赏分
析，体会色彩的情感表达　
1、色彩的心理联想　　
以前我们学过不同的色彩可以表现个人的情感，大家一起来回顾一下。　　2、现代绘画中
色彩的情感表现　　我们
知道色彩不但具有这些象征性，而且不同的色彩会对我们产生不同的心理影响，大师的作品中
常常借助色彩的象征及色彩对人产生的心理影响来表达自己的内在情感，下面
我们一起来看看大师是如何通过色彩来表达自己的情感。教师引导学生欣赏分析四、
色彩实践　　1、用
色彩联想表现出音乐所表达的情感。　　　1、能否
利用所学的色彩搭配知识进行创作，并利用色彩表达自己的情感？　　2、能否用
较准确的美术语言评价自己和学生的作品？　　
五、梳理思路，巩固小结　　
小结：这一节课我们通过欣赏学习，了解了现代绘画中大师对色彩的搭配除了使用颜色
的对比、颜色的调和外，还利用色彩的象征性来表达个人的情感。生活因为有了色彩，所
以才显得更精彩。愿同学们的生活多姿多彩。4
　　5、


构图的作用教学目标
；知识与能力让
学生了解绘画语言的表现形式和绘画作品中的形式美法则过程与方法正确
地运用形式美法则评析绘画作品情感、
态度、价值观让学生在体验与感悟绘画作品交流语言的同时，培养学生的审美素养，
促进学生审美观的发展教学重点绘画作品中形式美的
规律认识与运用教学难点运用形式美的
相关知识，对美术作品进行描述与分析教学进程上
节课我们学习了绘画的语言，了解了不同的风格的绘画作品。了解了自达•芬奇开始，就
形成了一种传统的写实主义画法，艺术家 “通过研究光线揭示形式的方式，通过发展并运用
直线透视法来获得景深幻觉的规则，通过研究人体解剖，艺术家给他们的作品注入了一种全新的现
实主义感。”他们的艺术作品弘扬了“人文主义”，在绘画的总体风格上，姿势华丽
、典雅、宏伟、和谐，写实技术娴熟，形成了我们称之为“古典主义”的画风。区
别与古典画风的印象派画家们，用光与色描绘自然和抒发自己的感情，他们擅长表现阳光
和色彩。他们对瞬息万变的光色变化非常敏感，注重色彩的表现，画家运用分色技术，将
色彩合理组合，使画面变得明快绚丽。印象派画家不再因袭传统的画法，他们的作品则替
我们诠释了光色的功用。在色彩的表现里，印象派画家完美地表现了一种抒情风格，他们
很好地运用了绘画语言，给作品注入了抒情性外表美。今天我们将继续探讨绘画作品中的艺术语言及其表现形式。比
例：造型各部分间的尺寸关系。部
分与整体之间，整体的纵向与横向之间等都存在着尺寸数�